|
天健网消息(记者 金东淑
李佳鹤)把中国的民族音乐放声世界是大多数音乐家的梦想，鲍元恺不但在很短的时间内实现了这个梦，他的创新模式也得到了西方人、国内的音乐发烧友的认可，他将说唱音乐、民族戏曲用西方的管弦乐演绎的方式，引来英国百代、德国DJ、荷兰飞利浦三大唱片公司抛出的绣球，并为他的作品出了唱片。
鲍元恺接受采访。
鲍元恺说，听音乐最传统的方式是在音乐厅，然后是听唱片，发展到现在，就是在网络。为何而想要到把自己的作品放到网络上，鲍元恺说，一开始，就想把是中国最传统的音乐利用西方人熟悉的方式传播到西方，但要想在最快的时间里，让全世界都能欣赏到，没有比网络传播更快捷的途径了。
去年9月，鲍老师的京剧交响乐在北京中山音乐堂演出，反响特好，中央电视台还为此做了专辑。鲍老师向央视要了这个专辑的DVD，放到自己的网站上，结果三天后，美国、法国、南美的很多人发到邮件，说看到了网上的京剧交响乐。鲍老师的作品不断被美国的网上“音乐档案”收集。考虑到在“音乐档案”上不能自己更新上传，网页也不能完全表现出自己的想法，今年4月，他又想到把音频、视频文件压缩后利用博客传播。结果，效果超乎想像的好。
国际知名的EMI唱片公司也将目光对准了鲍元恺的新作《京剧交响曲》，专业人士认为EMI公司此次绝非冲动，而是看中它根植于中国戏曲，加之严格的交响乐格式，才获得中外两方面听众的响应。鲍元恺则一再强调他所创作的是一部交响乐，而不是京剧音乐。这部作品属于交响乐范畴——不光是用西洋管弦乐团演奏，主要是西方交响乐的思维模式和结构方式。
在中西两种完全不同的音乐文化中，追求自然和谐的境界是鲍元恺一直追寻的理想，是几十年探索和积累的目标。“尽管我把自己创作的基点建立在西方音乐的框架内，但是表现的是中国人的情感和生活。”鲍元恺说。
鲍元恺坦言一生中大部分时间是在北京、天津两个京剧普及度颇好的城市度过的。“我从小听京剧，最初喜爱画京剧人物，那时认为京剧的行头和脸谱太好看了。后来逐渐注意到京剧中的音乐。”鲍元恺说。年少时，鲍元恺多半呆在家中，与父母一起听戏学戏。因为琴师不识谱，那时又没有MP3可下载，只好让识谱的父亲按照出版的简谱跟腔，胡琴再跟他。
谈到教学，鲍老师告诉学生，“西方的东西什么新学什么，中国的东西什么老学什么。”现在的鲍老师软件用的都是最新的，他表示一定要充分利用网络传播这个载体传播中国古老音乐，“不用租演出场区地，不用找乐队演出，不用花钱做宣传，最主要的是，它的速度和传播范围是任何一个载体都比不了的。” | 
.gif){kind=spacer}
